Tako blizu obzorja - vse je v snemanju

2024 Avtor: James Gerald | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 14:16

Spoznala sta se na začetku svojega odraščanja, ko lahko občutki in strast premagajo strah in premagajo vse težave. Mlad in zaljubljen - to je prava ljubezen na prvi pogled. A ne bo trajalo večno in za to obstajajo dobri razlogi … To zgodbo bo povedala nova drama Tako blizu obzorja (2020); Izvedite zanimiva dejstva o filmu in igralcih ter podrobnosti intervjuja z Jessico Koch, avtorico izvirnega romana.

Čas akcije

Devetdeseta

Knjiga Jessice Koch je postavljena v pozna 90. leta. Za filmske ustvarjalce je bilo zelo pomembno, da se dogajanje filma odvija v isti dobi. Vsaj zaradi teme AIDS - včasih pa sploh ne bi imelo smisla. Po besedah Christine Loebbert je bil vizualni koncept filma poln številnih težav: »Seveda smo morali devetdeseta z izjemno natančnostjo prikazati v podrobnostih, hkrati pa nismo želeli, da bi film postal zgodovinski. Pokazati smo morali tudi sodobno perspektivo. Po naši zamisli bi se morali gledalci v kinematografih ujeti pri razmišljanju:

"Takrat smo nosili popolnoma enaka oblačila …", hkrati pa je moral biti film sodoben."

Tim Trachte dodaja: »Nismo želeli poudariti zgodovinske estetike tistega obdobja, ampak smo morali reproducirati atmosfero tistega časa. Ne bi rekel, da je film "Tako blizu obzorja" vezan na neko posebno obdobje. " Kakor koli že, retro vizualizacija naj bi ustvarila vzdušje nostalgije, topline in varnosti.

"Tako blizu obzorja" je bil posnet v toplih barvah in širokem zaslonu. Režiser Tim Trachte in snemalec Fabian Rösler sta se vnaprej odločila za uporabo anamorfnih leč.

"Širokozaslonski format je idealen za bližnje posnetke likov, tako da se oba prilegata okvirju," pojasnjuje Trachte. "Hkrati smo želeli ohraniti določeno razdaljo in našim igralcem pustiti dovolj prostora, da se jim ne bi utesnilo, in da se ne bi morali zateči k dolgoletnim klišejem."

Trachte in Rösler sta se odločila za zelo zračno barvno shemo z nizkim kontrastom in kakovostjo Touch Technicolor. "Nismo uporabili preveč globokih črncev in na koncu je naš film barvno videti kot družbena drama ali celo sodobna pravljica," pravi snemalec. Poleg anamorfnih leč je Rösler uporabil različne filtre, vključno z učinkom starega razpokanega stekla.

"Slika je postala nekoliko zamegljena, kontrast pa je postal še mehkejši," pojasnjuje Trachte. Vendar sta se Trachte in Rösler odločila, da se med snemanjem ne bosta zadržala na istem konceptu

"Želeli smo biti čim bližje igralcem z uporabo običajnih širokokotnih goriščnih leč," pravi režiser. - Naši objektivi so nam omogočili, da smo goriščno razdaljo zmanjšali na pol metra in ustvarili občutek največje bližine, ne da bi motili igralce. To je bilo še posebej dragoceno v prizorih, ko sta se Jessica in Danny stiskala ali poljubljala. Zavedali smo se, da igralcem v takšnih prizorih ni lahko igrati, zato so bile naše težnje upravičene."

Christina Loebbert se zahvaljuje scenografki Kristiani Krumvide in njenemu oddelku za pozornost do detajlov in detajlov. Prav sile tega oddelka so ustvarile sejem, ki je odigral pomembno vlogo na začetku in na koncu filma: tam se srečata Jessica in Danny. Junaki se srečajo z očmi v strelišču, nato pa se skupaj znajdejo na atrakciji "Caterpillar".

"Morali smo se poigravati s sejmom," se nasmehne Loebbert. - Dolgo smo razmišljali, kako bomo te prizore posneli. Sodobnega sejma nismo mogli najeti - preveč je bilo elementov, ki jih v 90. letih sploh ni bilo videti, in jih nismo imeli pravice odstraniti brez dovoljenja «. Na koncu je bilo odločeno, da bodo zgradili lasten sejem z uporabo ene od podjetij, ki oddajajo stare znamenitosti. "Nekatere vožnje smo izbrali, jih dostavili na spletno mesto, okoli njih postavili šotore," nadaljuje producent. "Pravzaprav imamo svoj sejem za več nočnih izmen."

Na zvočni sliki za film je Tim Trachte sodeloval s skladateljem Michaelom Kammom, ki je pritegnil pozornost z delom na zvočni podobi za filme Barana bo Odarja. Izbor skladb, primernih za ozračje, je bil za Trachteja zelo pomemben. "Obstaja nekaj sklopov, kjer je nemogoče pretiravati," je prepričan režiser. Na primer, v prizoru, ko se Jessica in Danny spet znajdeta na vožnji z Caterpillarjem, zveni skladba, ki jo izvaja tuja rock skupina. "Bila je popolna za to sceno," pravi Trachte. - Ujema se z vzdušjem na posnetku in ima čar pretekle dobe, tako kot sama atrakcija. Uporabili smo tudi druge skladbe 90 -ih, vendar se na njih nismo zadržali. Na sliki so tudi sodobne skladbe, vključno s tistimi, ki so bile napisane posebej za film. Pa vendar glasba ne sme imeti prednosti pred podobo. Verzi pesmi ne smejo razkrivati orisa zapleta ali ponavljati tistega, kar je občinstvo že videlo. «

Omeniti velja tudi, kako se je začelo snemanje filma "Tako blizu obzorja". "V začetku leta 2018 smo začeli iskati vire financiranja," se spominja Trakhte. - Običajno ta proces ni hiter. Jeseni istega leta pa nam je uspelo posneti film. Zdelo se je, da si vsi, vključno z našimi sponzorji iz Severnega Porenja-Vestfalije in Bavarske ter našimi partnerji iz skupine SevenPictures, želijo, da bi film hitreje prišel do širokih gledaliških distribucij. Običajno je 99% filmov, ki so odobreni s takšno stopnjo, bodisi komedije bodisi družinski pustolovski filmi."

"Tako blizu obzorja" so snemali od sredine septembra do sredine novembra 2018.

"Večina prizorov je bila posnetih v Kölnu in okolici," pravi Trachte. - Skupina je več dni preživela v Münchnu in nazadnje smo nekaj dni delali v bližini Lizbone. Prizore smo posneli v ZDA na Portugalskem. " Christine Loebbert trdi, da so razmišljali o snemanju ameriških prizorov v ZDA. »To idejo smo morali opustiti - za pogajanja, izdajo delovnih vizumov in vse druge dokumente bi morali porabiti kar nekaj denarja. Poleg tega ne bi izpolnili urnika, - pojasnjuje producent. "Zato smo morali poiskati alternativo."

Na koncu so na portugalski obali našli "Ameriko". "V tej državi lahko zlahka najdete različne pokrajine, tudi tiste, ki so zelo podobne ameriškim," pravi Loebbert. "Tam so bili zimzeleni gozdovi in očarljivo Skalno gorovje ter ogromne plaže in pečine … in vse je bilo blizu!" Po besedah producenta je zadnje snemanje na Portugalskem na najboljši način odražalo celotno delo na filmu: »Vsi smo postali prijatelji, vreme je bilo fantastično. Ko sem gledal prizore na monitorjih, nisem mogel skriti solz in sem se moral skriti za sipinami, da jih kolegi ne bi videli. Bilo je zelo ganljivo."

Grenka sladkost čustev

Glavni junak filma "Tako blizu obzorja" je prava ljubezen. Glavni motiv slike je, da ljubezni nikoli ne smemo opustiti, da oplemeniti in v vašem srcu bo vedno prostor za ljubezen, tudi če ne traja dolgo. To je vsem jasno.

"Želim si, da bi občinstvo ob koncu filma obrisalo solze, ker se jih je dotaknila naša slika," priznava Trachte. - A hkrati želim verjeti, da bo občinstvo razumelo: Jessica se je pravilno odločila in pred njo je boljše življenje. Tvegala je, da se bo zaljubila, saj je vedela, da ljubezen ne bo trajala večno, in ta lekcija je bila zanjo dobra. Zdaj lahko živi srečno in čuti lastne moči. Upam, da bo občinstvo to občutilo in iz kina prišlo razveseljeno."

Arian Schroeder verjame, da bo občinstvo večinoma žensko: »Ni starostnih omejitev. Ta ljubezenska zgodba je univerzalna in se lahko dotakne srca mnogih ljudi. Čeprav so glavni junaki še zelo mladi, njihovi usodi ne bodo ravnodušni do starejših gledalcev. Film "Tako blizu obzorja" bo nedvomno všeč vsem, ki se radi dotikate melodram."

Luna Vedler trdi, da če bi bilo odvisno od nje, bi bilo več takšnih melodram:

»Konec koncev je to življenje samo! Dogodki tega filma bi se v resnici lahko zgodili vsakomur. To je čudovita ljubezenska zgodba, ki te uči biti močan. To so zgodbe, ki so potrebne - tiste, ki govorijo o moči ljubezni, ki dajejo moč. " Yannick Schumann dodaja: »Želim, da občinstvo joka, da se lahko okuži s to ljubeznijo. Slika prikazuje, da moramo biti hvaležni za čas, ki ga lahko preživimo s svojimi najdražjimi. Ker si tega časa nihče ne more vzeti."

Intervju z Jessico Koch

"Tako blizu obzorja" je vaš prvenec kot pisatelj in zelo impresiven začetek vaše kariere. Zakaj ste tako dolgo delali na tej zgodbi?

- To zgodbo sem napisal pred približno 15 leti, iz radovednosti sem jo poslal založnikom in dobil zelo pozitivno oceno. Potem pa sem si premislil o objavi in rokopis zažgal. Na splošno sem se odločil, da bom vse to pustil v preteklosti, čeprav seveda nikoli nisem pozabil. Mnogo let kasneje sva z možem začela govoriti o preteklosti. Priznala sem mu, da sem nekoč v romanu opisala vse dogodke enega obdobja svojega življenja. Nato sem mu povedala o zapletu, ki je bil tako oseben, da zanj niti moj mož ni vedel. Teme ni zaprl en pogovor, k njej smo se vračali ves teden. Posledično je mož rekel: "Veš, Jessica … To knjigo moraš še enkrat napisati!" Težko sem si to prilegel v glavo. Izgubil sem vožnjo in nisem bil prepričan, ali bi lahko zaključil, tudi če bi začel. Še posebej glede na to, da sem imela v naročju novorojenega sina.

Ko sem premagal dvome, sem vzel zvezek in svinčnik ter začel pisati nekje sredi zgodbe. Nisem sledil nobeni kronologiji, samo sem si vzel nekaj prizora iz glave in ga začel opisovati z navedbo datuma. Nadaljeval sem z delom, ne morem se ustaviti. Beležnice nisem pustil dan ali ponoči s svinčnikom. Na koncu sem končal nekaj prizorov in vse vtipkal v računalnik. Knjigo sem dokončal v osmih tednih.

Ste imeli željo, da bi takoj našli založnika?

- Sploh ne. Knjigo sem najprej dala možu v branje. Bil je navdušen nad prebranim in me prepričal, da sem začel iskati založnika. Do ideje sem bil skeptičen, ker sem preučeval založniški trg na internetu in bil zelo razočaran nad prebranim: sodeč po kritikah so imeli prvenstveni romani izredno majhne možnosti za objavo in če so dogodki temeljili na osebnih izkušnjah, praktično ni bilo priložnosti. Prav tako nisem imel literarne izobrazbe ali zgodnjih publikacij. Praktično sem se sprijaznil z dejstvom, da moja knjiga ne bo sprejeta in da moram nanjo pozabiti. Toda mož ni odnehal in mi svetoval, naj se vsaj poskusim obrniti na kakšno literarno agencijo. Strinjal sem se s tem kompromisom, vendar sem se odločil omejiti le na pet agencij, ne več. Zdaj razumem, kako naiven sem bil, ker sem pozneje izvedel - običajno avtorji pošiljajo svoja dela v več kot 100 agencij in to občasno ponavljajo v upanju, da bo slej ko prej nekomu všeč njihovo ustvarjanje. Tega preprosto nisem vedel. Naključno sem izbral pet agencij in dokaj hitro dobil odgovor. Skratka, štiri od petih agencij, ki sem jim poslala rokopis, so želele z mano takoj podpisati pogodbo.

Zakaj ste izbrali literarno agencijo Tima Rohrerja?

- Na spletnem mestu sem prebral naslednje: "Če niste 100% prepričani, da bomo vašo knjigo sprejeli, je ne smete poslati." Sramežljivo je, vendar mi je bilo všeč. Bil sem 100% prepričan v svojo zgodbo in se odločil, da če je Tim Rohrerju ni všeč, potem to ne bo všeč nikomur. Prvič sem stopil v stik z njegovo agencijo. Mislil sem, da je to dober znak. Ko smo se bolje spoznali, je postalo jasno, da bomo sodelovali.

Po izidu knjige Feuerwerke Verlag "Tako blizu obzorja" se je vse spremenilo …

- Nimam s čim primerjati. Ko se je knjiga začela vzpenjati na seznam priljubljenih publikacij, sem bil prijetno presenečen. Bilo je nepričakovano, tega je nemogoče napovedati vnaprej. Svojemu agentu sem že na začetku našega sodelovanja rekel, da bom vesel, če bo knjigo prebralo 2000 ljudi … Posledično je bilo bralcev več.

Ko je bila knjiga na vrhuncu uspeha, je prišla ponudba za snemanje filma. Kakšen je bil vaš prvi odziv?

- Moj agent me je psihično pripravil. Rekel je, da bodo morda pripravljeni posneti mojo zgodbo. Potencial je videl v knjigi Tako blizu obzorja in jo sam ponudil različnim filmskim studiom. Tako kot mnogi drugi pisatelji nisem verjel, da se to lahko zgodi. Tudi ko so se pojavile prve resne zahteve po filmskih pravicah, še vedno nisem verjel, ker pogodbena ponudba ne pomeni, da bo film posnet. Vse se lahko zgodi. Ko pa smo podpisali pogodbo s Studiocanalom, sem ostal brez besed, ker se je to zgodilo.

Kakšna so bila prva pogajanja s proizvajalci? Kaj menite o Isabelle Hund in Christine Loebbert?

- Med predhodnimi pogajanji z Isabelle in Christino smo nekako takoj našli skupni jezik. Z mojim agentom Timom Rohrerjem sva imela občutek, da sta producenta ljubeča in da ga projekt resnično zanima. Poleg tega smo razumeli, da bo film posnet po naših željah.

Je bilo težko dati svojo knjigo v roke drugim?

- Knjiga ni šla nikamor. Film temelji le na izvirnem materialu. Verjamem, da sta knjiga in film različna kot dve neodvisni stvaritvi. Zame je bilo to izredno pomembno, saj sem neločljivo povezan s zapletom, vse to sem šel skozi, pravzaprav je to moja zgodba. Zato sem se moral poskušati distancirati od filmske priredbe in nanjo gledati odprto - kot samostojen film in ne kot filmsko priredbo knjige. Producentom sem tudi povedal, da ni treba izbirati igralcev po svojih željah in se natančno ujemati s spomini. Ni prav. Seveda je bilo zame pomembno, da liki v zgodbi ohranijo svoje like. Toda, kot sem že omenil, sem bil v svoji knjigi dovolj samozavesten, da sem jo posredoval drugim ljudem in se nisem počutil tesnobno.

Ali ste imeli kakšne zahteve za prilagoditev?

- Seveda so bili. Zame je bilo pomembno ohraniti vzdušje zgodbe in ključne teme, ki so last zgodbe. Zgodba pripoveduje, da stvari in dogodki včasih sploh niso takšni, kot se zdijo na prvi pogled. Družba je navajena površnega razmišljanja in o knjigi pogosto sodi po naslovnici, le nekateri poskušajo dojeti pravo bistvo problematike. "Tako blizu obzorja" kaže, da je vedno vredno natančneje pogledati, da je treba opustiti stereotipe.

Kako je potekalo vaše delo s scenaristom Arianom Schroederjem?

- Arian mi je poslal vsako različico scenarija. Skupaj sem prebral pet različic. Med dolgotrajnimi pogovori iz oči v oči smo se pogovarjali o vseh podrobnostih, Ariane je poudarila, da ji je moje mnenje o njenem delu zelo pomembno. Seveda se je scenarij korenito razlikoval od knjige. Če sem iskren, sem težko povezal svoje spomine s slikami, opisanimi v scenariju. Scenarij sem moral brati kot popolnoma samostojno delo. Imel sem srečo, da sem med branjem scenarijev vnaprej spoznal vse igralce. Poleg tega sem videl videokasete avdicij, na katerih sta Luna in Yannick igrala v istem prizoru. Ko sem kasneje bral scenarij, sem si predstavljal določene igralce, tako da so bile slike v moji domišljiji vse jasnejše.

Kakšen vtis je na vas naredil režiser Tim Trachte?

- Priznam, bil sem malo nervozen in se veselil našega prvega srečanja s Timom. Iz nekega razloga sem si predstavljal resnega poslovneža, ki vedno dosega svoje cilje in ne posluša mnenja drugih ljudi. Namesto tega sem srečal dobrosrčno osebo, ki jo je Dannyjeva zgodba iskreno in pristno zanimala, jo preučevala in bila zelo pozorna na malenkosti. Tim je hotel vedeti vse, postavljal mi je vprašanja o Dannyjevem značaju, o tem, kakšno glasbo je takrat poslušal. V filmu bo nekaj trenutkov, ki smo jih dodali posebej za bralce knjige.

Kaj menite o kastingu Lune Vedler, ki igra vašo vlogo, Yannick Schumann in Louise Befort?

- Prve fotografije Yannicka in Lune so vzbudile moje močno zanimanje, a če sem iskren, sem bil do te ideje še vedno skeptičen. Vse se je spremenilo, ko sem videl video dokaze. Ob osebnem srečanju z igralci sem bil prepričan, da ne najdemo najboljših kandidatov. In dejstvo, da bi bila Louise kot nalašč za njeno vlogo, sem skoraj takoj dojel po fotografijah. Nekaj dni kasneje sem jo spoznal in najino srečanje mi je samo okrepilo zaupanje. Vesel sem bil, da Yannick ni bil preveč podoben pravemu Dannyju, kar pa bi bilo nemogoče. Če bi bile podobnosti presenetljive, se bojim, da se mi bodo kdaj spomini zameglili. Na koncu sem bil vesel, da je vlogo dobil Yannick. Čeprav, če sem iskren, nikoli prej ne bi pomislil, da bi rekel: "Ja, ustreza!"

Ste Luni Vedler in drugim igralcem pomagali z nasveti?

- Igralna trojica, ki je igrala glavne vloge v filmu, se je v celoti posvetila svojemu delu. Yannick je na primer vprašal, ali si lahko ogleda slike svojega prototipa. Spomnim se, kako je stal pred restavracijo v Münchnu in primerjal barvo svojih oči z barvo Dannyja. Bilo je čudno. Yannick je zrasel dolge lase, tako kot njegov junak. Z Luno sva si med odmori med posnetki izmenjala misli in misli. Zelo pomembno ji je bilo vedeti, kako verodostojno igra, ali je treba kaj spremeniti. Ni pa ji bilo treba ničesar spremeniti. Odlično je odigrala svojo vlogo! Louise me je obstreljevala z neskončnimi vprašanji: Kakšne čevlje je nosila Tina? Kakšna oblačila ste nosili? Ali so njene brazgotine verjetne? Popolnoma se je potopila v podobo svoje junakinje. En trenutek me je res prizadel: Louise je vztrajala, naj dekoraterji rdečo preprogo odstranijo iz vrtca, saj Tina rdečo povezuje z neprijetnimi spomini.

Kakšni so vaši skupni spomini na snemanje filma?

- Samo najboljše! Imel sem neverjeten občutek, ko sem videl pokrajino, kako so prizori oživeli pred mojimi očmi in se spremenili v film. Vsi so zelo skrbeli zame, kljub temu, da sem se skupaj s svojim otrokom pojavila na snemanju in delo spremenila v kaos. Dobil sem priložnost, da sem med boksarskimi prizori sedel pred kamero, čeprav sem moral nenehno odhajati k dojenčku, ki je bil takrat star šele dva meseca.

Kako ste se počutili, ko ste film končno videli na velikem platnu?

- Seveda sem bil zelo nervozen in se prepričal, da si moram film ogledati "abstraktno in nepristransko". Bal sem se, da bi do konca lahko prišlo do občutka depresije ali razočaranja zaradi kiča, da se bodo dialogi zdeli ponarejeni. Vendar v filmu ni bilo kančka slabega okusa! Slika se je izkazala za zelo nenavadno, igralci so se s svojimi vlogami odlično odrezali. Iskreno, ta film bi si lahko ogledal vedno znova in znova! Nisem hotel zapustiti kina, bilo je kot potovanje v drug svet.

Ste pričakovali kakšne posebne prizore?

- Pravzaprav sem čakal in ne enega. Zanimivo mi je bilo videti prizor, v katerem Danny Jessici pove, da ima HIV. Seveda sem prebral scenarij in vedel, kako se bodo stvari na koncu izšle. A prizor je bil drugačen od tistega, ki je bil napisan v scenariju, in zdelo se mi je, da se je v filmu vse skupaj še bolje odrezalo. Bila je popolnoma drugačna - bolj čustvena, bolj realna! Iskreno sem hvaležen Timu Trakhti za tako zaskrbljen pristop k gradivu.

Kakšna so vaša pričakovanja od filma?

- Upam, da se bo film dotaknil srca občinstva, ne da bi občinstvo padel v depresijo. Rad bi verjel, da bodo vsi razumeli pomembna sporočila, ki smo jih zapisali v zapletu. Na prvi pogled nič ni res in vsak od nas si zasluži, da si ga podrobneje ogleda. Gledalci morajo razumeti, kakšna drama Dannyja in Tino preganja vse življenje, kako plačujeta za nekaj, kar ni njihova krivda. Moramo videti, da so v resnici čudoviti ljudje!